Patty van Loon, Leersum (1961)
Patty van Loon schildert vooral portretten in olieverf. De portretten worden gekenmerkt door een treffende gelijkenis en karakterisering. Haar schilderijen hebben een band met de traditionele schilderkunst maar met een persoonlijk signatuur. Vanuit het gevoel voor compositie en kleur en de neiging om diverse subjectieven en taferelen om te zetten in verf, ontwikkelde zij haar liefde voor het schilderen van portretten en stillevens. Patty van Loon is als kunstschilder autodidact.
Patty van Loon is a self-educated artist. Her paintings are being known for its striking resemblance to physical existence and its truthful characterizations. The classical school of painting inspires work from her hand, yet with a contemporary signature of vivid calmness: powerful inner strength expressed on a canvas of silence. Being intuitively drawn to composition and colour, she developed a love for painting portraits and still life in oil. Creating scenes in paint and reshaping reality into canvases, gives her great pleasure.
Portretten schildert zij bij voorkeur levensgroot tegen een achtergrond waarvan een ruimtelijke suggestie uitgaat. Een schilderij wordt laag over laag opgebouwd. Zij schildert met dunne, bijna transparante, lagen en met dikkere dekkende penseelstreken. Vanuit deze techniek ontstaat diepte en blijft de structuur van het doek een rol spelen. Zij laat zich inspireren door grote meesters als Israëls, Rembrandt en Vermeer. Haar interesse voor de karakteristiek van mens en dier is duidelijk uit haar portretten af te lezen. Sinds enige tijd schildert zij ook dierenportretten in opdracht.
She has the tendency to create life-size paintings with a background of perceived spatiality, constructed layer by layer. She combines painting with light, almost transparent, brushstrokes and thick layers for an impasto effect. This technique portrays the sense of depth and honours the structure of the canvas. Patty van Loon is most inspired by old Dutch Masters such as Israëls, Rembrandt and Vermeer. Her genuine interest in both humans and animals speaks through her portraits.
Visie
Schilderijen hebben geen uitleg nodig. Ze vormen een boodschap of een emotie, die op elk persoon anders over kan komen. Mijn werk is herkenbaar door verstilling en evenwicht, zowel in portret, stilleven als in landschap, dit met als doel het onderwerp in al zijn pure expressie voor zich te laten spreken. Een persoon, een object of de natuur, allemaal hebben ze een eigen beeltenis. Ik verbeeld ze als waren het portretten, elk met een verhaal en verleden.
Vision
Paintings do not require any explanation. They articulate a message or an emotion in the eye of the beholder. Stillness and balance are part of Van Loon’s artistic signature, in portrait, still life or landscape painting, celebrating the self-expression of the painted subject. Persons, objects, and nature: all have their own visual code. She depicts each subject as a portrait, each with his or her own story, past and future.
